Village of silence

"Rabiat, unerbittlich und ohne Rücksicht…" Interview mit Hans Steinbichler Aus dem Mikrokosmos Familie entwickeln Sie immer wieder Filme, die – einer antiken Tragödie gleich – ein ganzes Universum an Liebe, Hass, Verrat, Neid, Lüge, Schuld, Manipulation und Lust auffächern. Wie sind Sie eigentlich vom Jurastudium zum Film gekommen? Es gibt eine interessante Parallele zwischen der Juristerei und dem Machen eines Filmes, beziehungsweise der Erzählung einer Geschichte: Die Abstraktion des Gesetzes erlaubt es, jede Lebenswirklichkeit – und sei sie noch so abwegig – unter einen Paragraphen zu zwingen. Sprich: die ganze Welt in eine Form zu gießen, in der man sie dann betrachten kann. Das gleiche Verfahren, nur eben nicht statisch und abstrakt, sondern in tausendfachen Variationen und lebendig, erlaubt die Erzählung eines Filmes. Sie können eine ganze Welt in 90 Minuten erzählen. "Das Dorf des Schweigens" spielt alle Archetypen der griechischen Tragödie durch – und ist doch absolut heutig. Ich habe mich Anfang Zwanzig, obwohl ich durch die Fotographie und das Schreiben schon damals von der Welt des Erzählens absorbiert war, entschieden, meiner Leidenschaft eine Art Disziplinierung und Denkstruktur gegenüberzustellen. Und das war – in der maximal möglichen Abstraktion – das Jura-Studium. Diese Idee war aber eine bürgerliche Kopfgeburt und in einem sogenannten "lichten Moment" (einer Beschreibung aus dem Bürgerlichen Gesetzbuch) habe ich die Bücher zugeklappt und mich an der Filmhochschule beworben. Auf welche Fälle hätten Sie sich spezialisiert, wenn Sie Anwalt geworden wären? Es gibt im Recht kein Gefühl, sondern abstrakte Gesetzestexte für die Bewertung von Handlungen. Mich hat im Studium vor allem Aussichtsloses und Abwegiges interessiert und das findet man zumeist im Strafrecht. Ich habe in dieser Zeit beispielsweise Otto Schily, der Mitglieder der RAF verteidigte, bewundert. Und sich, wie jetzt die Verteidiger der Angeklagten des NSU, der Aussichtslosigkeit und den Grauen dieses Verfahrens zu stellen, finde ich absolut bemerkenswert. Sie gelten als mutiger, kompromissloser und vollkommen unerschrockener Filmemacher, was wollen Sie in ihren Filmen erzählen? Die Wahrheit. Ist die Wahrheit den Menschen zumutbar? Das ist die Frage, die der Film stellt: Ist die Wahrheit den Menschen zumutbar? Ja, denn Wahrheit ist objektiv und der Mensch muss sich ihr stellen. Man kann die Wahrheit nicht relativieren. Wenn Eva, die Protagonistin, zu Beginn des Films im Heilstollen tief im Innern des Bergs zu sehen ist, so ist dies ein einfaches Bild für ihren Zustand: sie bewegt sich in den Eingeweiden des Berges, aber sie versteht nicht, dass diese Nachtschwärze, die sie umgibt, ihr eigener blinder Fleck ist, dass diese Eingeweide ihre eigenen sind. Der Berg ist Evas Gefängnis. Aber wie befreit man sich aus einem Gefängnis, von dem man nicht weiß, dass es einen umschließt? Wie bewegt man sich im Nebel? Wie erlangt man Erkenntnis? Eva tastet sich blind, aber mit ungeheurer Kraft, Schritt für Schritt ins Herz einer Finsternis, die so tief wie schmerzhaft ist. Als sie dann die Dunkelheit durchmessen hat und ans Licht tritt, kommt dies einem "inneren Erblinden" gleich. Die Erkenntnis, der sie sich stellen muss, ist wie ein Blitz, der ungeschützt in sie einschlägt. Sie lassen von einigen Figuren in Ihren Filmen nichts übrig, am Ende sind diese dann vollkommen zerstört, der Zuschauer wohnt einer "Apokalypse" bei. Würden Sie sich als moralischen Menschen bezeichnen? Im Gegenteil. Ich würde mich als amoralisch bezeichnen. Beim Erzählen ist die Moral ein Stolperstein, der die Geschichte am Laufen hindert. Gerade die bösen Figuren in den Geschichten haben meine volle Aufmerksamkeit und meinen Rückhalt. Die Figur der Mutter in "Das Dorf des Schweigens", gespielt von Hildegard Schmahl, habe ich in jeder ihrer Handlungen innerlich verteidigt. Das ist ein Instrument, um beim Erzählen und Inszenieren präzise zu sein. Den Guten nimmt man alles ab, die vermeintlich Bösen müssen demgegenüber äußerst genau gezeichnet sein. Was werfen Sie der Nachkriegs-Generation vor? Für mich als jemanden, der am liebsten von Lügen und Geheimnissen – im Prinzip von der Unfähigkeit, miteinander zu sprechen und sich auszutauschen – erzählt, ist die Nachkriegsgeneration natürlich ein schier unerschöpfliches Reservoir. Denn es ist die Generation des Schweigens. Insofern habe ich in dieser Generation (meines Vaters) das Material und die Geschichten gefunden, über die es sich zu erzählen lohnt. Es ist mir darüber hinaus total fern, eine Generation unter einem moralischen Aspekt zu beleuchten oder gar zu bewerten. Ich glaube, dass sich unsere Generation in Bezug auf den Zustand der gesamten Welt härteren und unnachgiebigeren Fragen stellen werden muss, als dies bei der Generation nach dem Zweiten Weltkrieg der Fall war und ist. Mögen Sie Familientraditionen und Rituale? Die Heimatlosigkeit in unserer Welt ist derart und umfassend, dass Traditionen und Rituale der letzte Strohhalm sind, an dem man sich in einer zunehmend fremden und sich rasend schnell verändernden Umwelt festhalten kann. Rituale sind zudem dem Zugriff von außen entzogen und können daher auch weitgehend unverändert weitergegeben werden. Sie werden in dieser Welt immer wichtiger werden. Wir versuchen sie zu pflegen. Es heißt "Schweigen ist Macht, Schweigen ist Kommunikation". Werden die beiden Frauen heile da raus kommen können? Wie? Schweigen ist vor allem Macht. Und für den, der nichts erfährt, Ohnmacht. Dieses Schweigen wird in "Das Dorf des Schweigens" sukzessive gebrochen. Rabiat, unerbittlich und ohne Rücksicht auf Familie, Gesellschaft und die Interessen des Einzelnen. Und so stehen die Schwestern Eva und Lydia Perner am Ende des Filmes vor den Trümmern ihres Lebens – und sind doch frei. Das Interview führte Claudia Maxelon (Auszug aus der digitalen Pressemappe des ZDF)